Гид по Санкт-Петербургу

   

Интересный репортаж о походе в Эрмитаж 

 

Экскурсия по Эрмитажу для детей и взрослых в стихах часть 2. Автор Мария Шадрина. (Авторские права защищены).

Часть 1 читайте на сайте hermitageguide.ru 

Часть 3 Импрессионисты. Читайте на сайте tourofspb.ru            

 

 

"Мост Риальто в Венеции". Мариески Микеле Джованни (1710-1744), Венеция, 1740-е гг., холст, масло. Большой Итальянский Просвет, Новый Эрмитаж

Ведута

В восемнадцатом рожден
Веке был жанр новый.
Был «ведутой» назван он
И в его основе

 

Станет городской пейзаж,
Точный и детальный
Где старались передать
Виды все зеркально. 

 

Предвестил он той порой
Новое явление-
Фотографии простой
Чудо появления.

 

Он в Венеции возник,
Получил признание,
Увезти прекрасный миг
И воспоминания

 

Гости города могли
В дом к себе отныне,
Любоваться, чтоб вдали,
Ими на картине.

 

Представляет Эрмитаж
Разные работы.
Мариески есть пейзаж,
Гварди и Белотто.

 

 

«Прием французского посла в Венеции». Каналь, Джованни Антонио (Каналетто). 1697-1768 Школа: Венецианская, Италия, Время создания: 1726/1727 гг., холст, масло.

 

Замечательным творцом
Признан Каналетто.
Празднеств сказочных певцом,
Полных красок, света.

 

Здесь большое полотно
О посла прибытии.
На нем запечатлено
Важное событие-

 

Графа Ланже де Жоржи
Прием официальный
Каналетто предложил
Рассмотреть детально.

 

Встреча яркая гостей,
Свиты вереница,
Площадь полная людей
С масками на лицах,

 

  

 

В праздник или карнавал
Местный житель часто
Свою маску надевал
И костюм прекрасный.

 

Дворец Дожей озарён
Солнца светом ярким,
Путь гвардейцев устремлён
В центр его, под арки.

 

На мосту, перед дворцом
Видим на картине
Много зрителей- купцов
И простолюдинов.

 

Впечатляет лодок блеск
С золотой резьбою,
Слышен гомон, вёсел плеск
И народ гурьбою

 

 

Рад приветствовать посла
Весело, душевно,
Этот передал аншлаг
Мастер совершенно.

 

Празднично облачены
В лодках гондольеры,
Синий цвет морской волны,
Влажность атмосферы.

 

И Венеция царит
Над цветной толпою
Завораживает вид
Дивной красотою.

 

Больше всех она важна
На большой картине
Ведь является она
Главной героиней.

 

 

Воздух влагой напоён,
Солнце нежно греет,
Череда резных окон,
Арок галерея.

 

Церковь в облаках вдали
Мост, что над каналом,
Идеально корабли
Написал Канале.

 

Площади большой размах,
Игра света с тенью
На колоннах и стенах,
Поручнях, ступенях.

 

Поэтический пейзаж,
Легкий и свободный.
Уникальный антураж
Создан превосходно.

 

 

Смерть Адониса Маццуола, Джузеппе (1644-1725), Италия, около 1680-1709 г. Мрамор. Большой Итальянский Просвет, Новый Эрмитаж

 

Легенда про Адониса.

 

Об Адонисе поэт
Написал Овидий.
Из «Метаморфоз» сюжет
Мы в скульптуре видим.

 

Жил Адонис молодой,
Был охотник знатный,
Наделен был красотой
Он невероятной.

 

Была страстно влюблена
В юношу Венера.
И предвидела она,
Горькую потерю.

 

Умоляла не ходить
Больше в лес беспечно.
Марс решил его убить,
Жестокосердечный.

 

Не желал мольбам внимать,
Слушал с неохотой,
И отправился опять
Утром на охоту.

 

Месть ревнивец воплотил
Очень хладнокровно-
Вепря злого натравил.
И кабан огромный

 

Юнца зверски растерзал
За его гордыню,
Потому, что тот дерзал
Полюбить богиню.

 

Капли крови пролитой
Почву оросили,
Капля каждая в цветок
Нежный превратилась.

 

Тщетны светлые мечты
Вместе быть влюбленным,
И о юноше цветы
Плачут анемона.

 

 

Манцуола

 

Эту сцену передал
В камне Манцуола,
И в работе показал
Он Бернини школу.

 

Тридцать лет работал он
Над произведением,
Долгий срок был отражен
В стиле исполнения.

 

Воплотив в себе черты
Позднего барокко-
Экспрессивность красоты,
Динамичность, легкость.

«Смерть Адониса»

 

В мраморе запечатлен
Юноша прекрасный
В тот момент, как гибнет он,
В схватке с вепрем страшным.

 

И, смертельно поражен,
Он застыл в движении,
Скульптором изображен
Миг перед падением.

 

 

Сложный тела разворот,
Быстрый, энергичный
Скульптор ритм передает
Позы динамичный.

 

Смерть Адониса близка,
На лице страдание,
Вепрь застыл после рывка,
Юноша в отчаянии.

 

Руку он простер вперед
В поисках спасения.
Плащ, что вьется, создает
Вихря впечатление.

 

Обработал материал
Мастер идеально.
Он фактуру передал
Мрамора детально.

 

Блеском тело залилось,
Гладкое, сверкает,
Пряди шелковых волос
Автор отделяет.

 

 

А щетина кабана,
Что шероховата,
Мастерски передана,
Жестка и мохната.

 

Глянец гибельных копыт,
Что, как роговые,
Морда кабана блестит,
Будто бы живые,

 

У подножия цветы
Расцвели из крови,
В белом мраморе застыв.
Луг не отшлифован.

 

Здесь искусно применен
Контраст света с тенью,
Чтобы передать объем
И фигур движение.

 

Новый Эрмитаж. Испанское искусство

 

 

Малый Испанский Просвет

 

Представляют мастера
Зал Испанский третий
Кано, Гойя, Сурбаран,
И Мурильо есть здесь.

 

И Веласкеса холсты
И Хосе Риберы,
В зале строгой красоты-
Вазы и торшеры.

 

Из коргонского они
Ценного порфира
Вдохновляет и манит.
Чудный стиль ампира.

 

 

Завтрак, Веласкес де Сильва, Диего. 1599-1660 Испания, около 1617 г.

 

Выдающийся творец
Он входил в элиту,
И работал при дворе
Короля Филиппа.

 

Он при жизни славу знал,
Почивал на лаврах,
Совсем юным написал
Он картину «Завтрак».

 

Присмотритесь лучше к ней,
Жду от вас ответа.
Сколько видите людей
На картине этой?

 

Четверых? Три- за столом,
И стоит четвертый.
Шляпа, воротник на нем,
Очертания стерты.

 

 

В руке держит он графин.
Но на самом деле
Только трое здесь мужчин
Что за стол присели.

 

Шляпа на стене висит,
И манишка тоже.
То, что человек стоит
У стены - похоже.

 

Это зрения обман
Пошутил художник,
Улыбается он нам
Сквозь века, возможно.

 

Караваджо увлечен
Был художник страстно-
Резкий свет и темный фон,
Светотень, контрасты.

 

Жанр картины- «бодегон»-
Кабачок, таверна.
Популярным жанром он
Был тогда безмерно.

 

И Веласкес показал
Жизнь людей обычных,
И характер передал
Каждого отлично.

 

 

Белой скатертью накрыт
Стол в хмельной таверне,
Слева здесь старик сидит
Он кафтане сером.

 

В руке правой держит он
Корень пастернака.
Видно, жизнью умудрен
Сей старик- бродяга.

 

В центре - юноша с вином
В маленьком графине,
В сюртуке с воротником
Белым на картине.

 

Справа – парень юных лет
Желтая окраска
Сюртука- Автопортрет
Написал Веласкес.

 

 

Автопортрет Веласкеса

 

Веселятся от души
Юноши задорно.
Лица добры, хороши,
Искренни бесспорно.

 

Старик с обликом простым
Здесь седобородый.
Автор передал черты
Своего народа.

 

Сервировка подана
Очень небогатой:
Устрицы, бокал вина,
Хлеб и два граната.

 

Резко выражен контраст
Тени здесь и света,
Таким способом придаст
Он объем предметам.

 

И у края помещен
Нож, за скатерть сдвинут,
Словно разрывает он
Плоскость всей картины.

 

 

Портрет графа Оливареса, Диего Веласкес, Около 1638, Холст, Масло

 

Поразителен портрет
Глубоко правдивый.
Здесь намека даже нет
Приукрасить льстиво

 

Фаворита короля,
Первого министра.
Очень умный, цепкий взгляд
Лоб высокий, чистый.

 

Черноусый, с бородой,
Крупный нос мясистый,
Рот надменный волевой
И лицо мучнисто.

 

В обрамлении волос,
Черных, в ярком свете.
Идеально удалось
Отразить в портрете

 

Оливареса живой
Ум незаурядный,
Силу личности его
Властной, беспощадной.

 

 

Хосе де Рибера (1591-1652)

 

Живописцем первым он
Был национальным
Кто нашел за рубежом
Славу и признание.

 

В Эрмитаже шесть картин
Есть Хосе Риберы
В восхитительной они
Созданы манере.

 

Осязаемы тела,
Фон густой, тяжелый
Так влиятельна была.
Караваджо школа.

 

Сцены из житий святых
Выставлены в зале
Драматизма много в них,
Церкви идеалы

 

На холстах он воплощал,
Странников, аскетов,
Кто за веру пострадал
В бренной жизни этой.

 

Его творчество дает
Людям осознание-
Сила духа превзойдет
Немощь и страдания.

 

 

«Св. Иероним, внимающий звуку трубы». Хосе де Рибера. 1626. Холст, масло. Из собрания М. Годоя, Париж, 1831

 

Здесь Святой Иероним
Внемлет трубы звуку.
Ангел кружится над ним,
Святой вскинул руку,

 

В ней перо, ведь перевел
На латынь Писание,
Свиток падает на пол,
Замер он в отчаянии.

 

Глаза ужаса полны,
В страхе от знамения,
Мышцы дряблые видны,
Тело в напряжении.

 

Неизбежен страшный суд-
Пришло осознание,
Звуки божии несут
В том напоминание.

 

 

«Св. Себастьян, св. Ирина и Св. Люцина». Хосе де Рибера, 1628. Холст, масло. Из собрания герцогини Сен-Ле, Мальмезон, 1829

 

Сцену мрачную в ночи
Видим на картине-
Пришла юношу лечить
Добрая Ирина.

 

Принять светлую посмел
Веру христиан он,
И приговорен на смерть
Диоклитианом.

 

И жизнь теплится едва
В теле Себастьяна,
Стрелы вытащит вдова
И залечит раны.

 

 

«Святой Лаврентий». 1636 г., Франсиско де Сурбаран, Купил Ф. А. Бруни, специально приезжавший во Францию за 3000 франков. Из коллекции маршала Сульта

 

Дьякон, словно монумент,
В ярком одеянии.
Здесь запечатлен момент
Казни ожидания.

 

Взглядом к небу обращен,
Праведник взволнован,
И решетку держит он-
Атрибут святого.

 

На ней будет он сожжен,
Но Святой Лаврентий,
Верою вооружен,
Не боится смерти.

 

Ведь за веру пострадать
Выпала дорога,
Счастлив, жизнь свою отдать
Он во имя бога.

 

 

«Отрочество Марии». Франсиско де Сурбаран. Ок. 1660. Холст, масло. Из собрания Кузвельта, Амстердам, 1814

 

Кротко девичье лицо,
Руки белы, тонки,
Свет божественный сошел,
Озарив, ребенка.

 

Выразительны глаза
Нежный щек румянец,
Автор дивно написал
Платья красный глянец.

 

Верой одухотворен,
Взгляд серьезный, чистый,
Ее в небо устремлен,
Трепетный, лучистый.

 

Богоизбранности знак-
Легкое свечение
Нимба. И углублена
Девочка в моление.

 

 

Франсиско де Гойя Портрет актрисы Антонии Сарате Около 1810-1811. Эрмитаж.
Второй портрет находится в Национальной галерее в Дублине.
Портрет был подарен Эрмитажу в 1972 году американским коллекционером Армандом Хамером.

 

Живописец создает
Ее образ дважды,
Но актриса предстает
На портрете каждом

 

Не на сцене, где она
Роли воплощает.
Очевидно, не игра
Гойю привлекает.

 

Обаяние, глубина
Чувственной натуры,
Женской прелести полна,
Стройная фигура,

 

Взгляд бездонных темных глаз,
Тайная тревога,
С грустью девушка на нас
Смотрит, волоока.

 

Ее бледное лицо,
Словно в лунном свете,
Месяца полукольцо
Видим на портрете

 

В украшении чалмы,
Нежно-серебристой,
Что светит из полутьмы,
Тонкий шарф струится,

 

Складки на груди лежат,
Мягко ниспадая,
И сверкающий халат
С мехом горностая.

 

И позирует она,
В этой строгой позе,
Будучи уже больна.
От туберкулеза

 

Вскоре девушка умрет-
И исчезнет нежность.
И художник сознает
Эту неизбежность.

 

 

"Непорочное зачатие". Мурильо Бартоломе Эстебан. 1617-1682
холст, масло, Поступил в 1779 г. Приобретен из собрания Р. Уолпола в замке Хоутон-Холл (Англия)

 

К небу подняты глаза,
В белом облачении
Богоматерь в небесах
В солнечном свечении.

 

Вверх протянута рука,
Ангелов кружение,
Золотисты облака.
Девы вознесение.

 

Нежные черты лица,
Красота убранства,
Называли все творца
«Рафаэль испанский»

 

Здесь Мурильо создает
Дивно впечатление
Невесомого Ее
В облаках парения.

 

Тьму меняет солнца свет-
К небу приближение.
Удивительный эффект
К небесам движения.

 

 

Бартоломе Эстебан Мурильо. Мальчик с собакой. 1650-е. Холст, масло. Из собр. Герцога Э. Ф. Шуазеля, Париж, 1772

Был Мурильо сиротой,
Бедности знал цену,
И поэтому простой
Жизни пишет сцены.

 

Ощущение теплоты
Дарит нам картина
Милы мальчика черты.
Из простолюдинов.

 

Добротой искрится взгляд,
Он с улыбкой мягкой,
Встрече мальчик очень рад
С уличной собакой.

 

В кофту черную одет:
Серую рубашку
И в коричневый жилет
Маленький бродяжка.

 

Здания невдалеке,
Замер он, корзину
Держит мальчуган в руке
В ней горшки из глины.

 

Сценка эта хороша.
Здесь показан точно
Миг, в котором есть душа
Трогательный очень.

 

Греет нас улыбки свет
Искренней, пригожей
Что так хочется ответ
Улыбнуться тоже.

 

 

«Благословение Иакова». Бартоломе Эстебана Мурильо, 1637 г.

 

Библейский сюжет

Был святой Исаак отцом
Иакова с Исафом.
Двоих братьев-близнецов
И был младшим Иаков.

 

Появился он второй,
Сразу после брата
И держал своей рукой
За пяту Исафа.

 

И соперничать начнут
Братья уж в утробе,
Ведь от них произойдут
Разных два народа.

 

Иаков хитрость применил
К брату очень ловко,
И первородство купил
Просто за похлебку

 

Чечевичную, когда
Брат пришел голодный.
Право Иакову продал
Исаф первородный.

 

Старым стал Исаак отец
Потерял он зрение,
Жизни чувствовал конец,
И благословение.

 

 

Он решил Исафу дать,
Так как старшим был он,
Но Ревекка, его мать,
Сына не любила.

 

А был матерью любим-
Младший ее, Иаков.
Сговорились мать и сын
Обмануть Исаака.

 

Исаф дичь стрелять пошел
По обыкновению.
К отцу Иаков подошел
За благословением.

 

Обхитрил наглец отца-
Он назвался братом.
Чтоб сработал до конца
План замысловатый,

 

 

Надел шкуру из козлят
Он для подтверждения,
Потому что был космат,
Исаф от рождения.

 

Так благословил отец
Иакова, не зная-
Сына младшего, слепец,
Он благословляет.

 

Когда вскрылся сей обман,
Брат взбесился старший
Бурей гнева обуян,
Грозил местью страшной.

 

Иаков, испугавшись, внял
Матери совету.
И из дома убежал,
Избежав ответа.

 

 

Описание картины

 

Справа дом изображен,
Иаков на коленях,
Перед старцем преклонен,
Для благословения.

 

В левой части полотна
Пейзаж мрачный, хмурый,
И Исафа чуть видна
Вдалеке фигура.

 

Здесь Мурильо передал
Красоту природы,
Душный грозовой накал,
Неба свет суровый.

 

Не любил творец писать
На холстах пейзажи.
Эту редкость созерцать
Можем Эрмитаже.

 

 

«Сон Иакова». Бартоломе Эстебана Мурильо, 1637 г.

 

Библейский сюжет

 

Иаков, совершив обман,
И благословение
Получив, бежал в Харран,
Боясь, брата мщения.

 

Много дней скитался он.
В месте для ночлега.
Вдруг увидел вещий сон-
Лестницу до неба.

 

Свет волшебный осиял
Ангелов небесных,
Наверху Господь стоял
В облаке чудесном.

 

 

«Землю эту, где лежишь
Отдаю тебе я.
И потомкам твоим жить,
Сей землей, владея.

 

И хранить тебя всегда
Буду Я отныне.
И благословение дам
Племенам земным я».

 

Иаков камень с места взял,
Где сон видел, лежа.
«Вефиль» памятник назвал.
Значит то- «Дом Божий».

 

 

Описание картины

 

Сновидения волшебство
Автор освещает
Яков спит, но мы его
Здесь не замечаем.

 

Нам бросается в глаза
Чудная дорога-
Лестница, что в небеса
Устремилась к богу.

 

Видим ангелов святых
Вверх и вниз хождение
В желтых, красных, голубых
Светлых облачениях.

 

 

Перламутром крылья их
Нежные сверкают,
На деревьях колдовских
Отблески мерцают.

 

Сквозь густые облака
Лунный свет струится,
Журчит чистый водопад,
Речка серебрится.

 

Вьется кружевом листва,
Сумрак. Ощущение
Таинства и колдовства,
С Господом общения.

 

 

Апостолы Петр и Павел. Эль Греко (Доменикос Теотокопулос). 1541-1614, Испания между 1587 и 1592 гг., холст, масло

 

Живописец греком был
По происхождению
Самым первым воплотил
Он в произведениях

 

Драматический накал
Веры христианской
И духовный идеал
Истинно испанский.

 

Двух апостолов святых
На одном портрете,
Противопоставив их,
Написал Эль Греко.

 

В золотой накидке Петр
В думы погруженный.
В красном- Павел, властен, тверд
Страстно убежденный. 

 

Каждый к вере приведен
Был своей дорогой.
Призван был рыбак Симон
За собою Богом.

 

 

Апостол Петр

 

Был Петром он наречен
Это значит-камень.
По- другому обращен
В веру грозный Павел.

 

Тогда Савлом звался он
Был христиан гонитель,
Он лучом был ослеплен,
Что послал Спаситель.

 

И когда огонь попал
Веры, в сердце Савла,
Проповедником он стал
Убежденным - Павлом.

 

У Петра задумчив, взгляд
Кроткий и спокойный,
И ключи от райских врат
Держит он достойно. 

 

Во всем облике Петра
Видим мы смирение,
Нерешительность, разлад
Внутренний, сомнения.

 

 

Апостол Павел

 

Ну а Павел одержим
Нет в нем колебания,
И рука его лежит
На Святом Писании.

 

Утверждает жестом он
Свою веру страстно
Он решителен умен,
Беспощаден, властен.

 

В его, полном прямоты
Облике, возможно,
Воплотил свои черты
На холсте художник.

 

Темпераменты святых
Разные, но важно,
Что есть общее у них –
Сила веры в каждом.

 

Их объединяет здесь
Диалог безмолвный
И печать на ликах есть
Красоты духовной.

 

Новый Эрмитаж. Зал Рембрандта

 

 

Ре́мбрандт Ха́рменс ван Рейн (1606—1669) — голландский художник

Рембрандт был в семье рожден
Мельника простого.
Творцом лучшим станет он
«Века золотого».

 

И голландское в веках
Воспоет искусство.
Его творческий размах
Раскрывает чувства

 

Человека, мир большой
Внутренний глубокий-
Воплотить никто другой
До него не мог так.

 

Судьбу Рембрандта назвать
Можем мы трагичной.
Сумел славу испытать,
Счастье в жизни личной.

 

Повернется жизнь потом
Черной стороною,
Отберет роскошный дом,
Разлучит с женою.

 

Жизнь пошлет ему ни раз
Горе, испытания,
Сына смерть, забвения час,
Муки и страдания.

 

Разорившийся, больной,
Нищий и усталый,
Он закончит путь земной
В бедняков квартале.

 

 

«Даная». Рембрандт  (1606–1669) 1636—1647, холст, масло.

 

Больше двадцати картин
Рембрандта в собрании.
Им сегодня посвятим
Все наше внимание.

 

Украшает этот зал
Видная картина,
Из коллекции Кроза,
Для Екатерины

 

Была приобретена
Рембрандта «Даная».
Мифа на сюжет она,
Что уже мы знаем.

 

Царь о будущем узнал,
Сильно был напуган,
Что судьбы его финал-
Быть убитым внуком.

 

Чтобы страшному не дать
Предсказанию сбыться,
Приказал он содержать
Дочь свою в темнице.

 

Но воздвигнутый заслон
Был нарушен Зевсом.
К ней дождем явился он
Золотым чудесным.

 

Света теплого волна
Озаряет на тело.
Возлежит, обнажена,
Женщина в постели.

 

В неге томной после сна,
К солнцу протянула
Ладонь мягкую она,
И на свет взглянула.

 

Зевса и дождя монет,
Как у Тициана,
На картине этой нет.
Встречи долгожданной

 

Пробудившись, дева ждет,
И в полуулыбке
Приоткрылся нежный рот,
Формы мягки, гибки.

 

Разрумянилось лицо,
На руках браслеты,
Обручальное кольцо
У нее надето.

 

Был в жену свою влюблён
Рембрандт несказанно.
И Данаю писал он
С Саскии желанной.

 

Но картину изменил
После ее смерти.
В отношениях он был
С няней сына Гертье.

 

И ее черты лица
Он придал Данае.
Двух любимых муз творца
Та напоминает.

 

И царевна предстает
Чувственной, в волнении,
И с надеждой страстной ждет
Зевса появление.

 

У служанки пожилой
Лицо грубовато.
И, возможно, портрет свой
Написал здесь автор.

 

Головной убор надет
На неё, похожий,
На тот бархатный берет,
Что носил художник.

 

В изголовье купидон
Очень горько плачет.
Будто бы предвидит он
Горе, неудачу.

 

В Эрмитаж вандал придет
В день обычный, летом,
Кислотою обольёт
Он картину эту.

 

Ножом ранит красоту,
Бешенством объятый,
Безвозвратную холсту,
Нанеся утрату.

 

Реставрацию вели
Долгих лет двенадцать,
Чтоб холстом мы вновь смогли
С вами любоваться.

 

 

Портрет ученого. Рембрандт Харменс ван Рейн. 1606-1669 Голландия 1631 г.
холст масло Поступила в 1769 г. приобретена из собрания графа Г. Брюля в Дрездене

 

В молодости Рембрандт стал
Всем известен в свете.
В Амстердаме он писал
На заказ портреты.

 

И ученого портрет
Был одним из ранних
В нем позирования нет.
Очень натурально

 

За трудом интеллигент
Замер на мгновение.
Автор показал момент,
Как от размышления

 

Кто-то книжника отвлек,
И глядит рассеяно,
В свои мысли углублен,
Он на собеседника.

 

Новый здесь эксперимент-
Действие с сюжетом
Ввел художник, и фрагмент
Видим на портрете.

 

В своем доме, за столом,
Трудится ученый,
Он с серебряным пером.
Фон темно-зеленый.

 

Свет касается лица,
Страниц фолианта,
Руки выделил писца
На картине автор.

 

Поражает мастерство.
Просто идеально,
Белый выписан его
Воротник крахмальный.

 

 

Флора. Рембрандт Харменс ван Рейн. 1606-1669, Голландия, 1634 г. холст, масло

Холст художник написал
После свадьбы вскоре.
Портрет Саскии создал
В виде дивной Флоры.

 

Был, как юноша, влюблен
Он в супругу страстно.
Придает значение он
В образе контрасту

 

Милой робости ее,
Скромности во взгляде
И узорчатым шитьем
Роскошью наряда.

 

Нежно юное лицо
Девушки прекрасной.
Ее локоны венцом
Из цветов украсил.

 

Идеальной красоты
Нет в чертах богини.
Но в ней много теплоты
И она любима.

 

Силу чувства всей душой
Выразил в портрете
К самой милой и родной
Женщине на свете.

 

Чуть прохладен колорит,
В гамме цвет оливы,
По серебряным скользит
Взгляд наш переливам

 

Богатейшего волнам
Тонкого атласа,
Златотканым рукавам,
Сочетанию красок.

 

Поэтично показал
В жанре пасторальном
Лица женственный овал,
Взгляд слегка печальный.

 

Жезл в руке ее увит
Травами, цветами.
Портрет истиной любви
Видим перед нами.

 

 

«Портрет мальчика». Рембрандт Харменс ван Рейн 1606-1669 Голландия, 1633

 

Не подписан сей портрет,
Как и все картины,
Но у нас сомнения нет,
Что мы видим сына

 

Рембрандта. Его черты
С Саскией так схожи-
Милый взгляд из темноты,
Нежность детской кожи,

 

Крупноват немного нос,
Губы алы, пухлы,
В черном облаке волос
Лицо нежно, кругло.

 

Мальчик празднично одет,
В дорогой накидке,
Вышит бархатный берет
Золотою ниткой.

 

Шарфик по плечам его
Волнами струится.
Проявил здесь мастерство
Автор живописца.

 

 

«Давид и Ионафан». Рембрандт Харменс ван Рейн. 1606-1669 Голландия, 1642 г.,дерево, масло

 

Тяжело переживал
Смерть жены любимой.
И тогда он написал
Грустную картину.

 

О прощании родных
Двух друзей сердечных,
Сцену расставания их
Горького навечно.

 

Говорится в Книге Царств
Ветхого Завета,
Как Израиля монарх,
Саул, зло наметил.

 

Из боязни за свой трон,
Зависти, обиды,
Малодушно решил он
Истребить Давида.

 

Галиафа кто убил.
Саулу покоя
Не было, и не простил
Славы он герою.

 

Сын царя Ионафан
Честно, без испуга,
Про отца коварный план
Сообщает другу.

 

Нужно юноше бежать
Из страны поспешно,
Чтобы смерти избежать
Страшной, неизбежной.

 

И друзья, что так важны,
Были друг для друга,
В горе изображены,
В миг перед разлукой.

 

В окружении темноты
Две фигуры в свете.
Придает свои черты
Рембрандт на портрете

 

Погруженному в печаль,
Грусть, Ионафану,
На лице его печать
Скорби. Долгожданной

 

Встречи им не предстоит.
Это оба знают,
Плачет горестно Давид,
К другу припадая.

 

И мы видим со спины
Его образ нежный,
Златокудрые видны
Локоны. В одежды

 

Розовые облачен
И напоминает
Саскию всем видом он.
В золоте сияет

 

Дружба их, освещена
Преданности светом,
И герои полотна
Словно им согреты.

 

С мастерством передана
Сцены атмосфера,
Серебристые тона,
Розовый и серый.

 

Краски множеством огней
Действо озаряют,
Россыпью цветных камней
На холсте сверкают.

 

В бесподобной цветовой
Выполнен холст гамме.
Выставлен сначала он
В траурной был раме.

 

В Амстердаме для Петра
Первого картина
Приобретена была,
Что было почином.

 

Это первый холст творца
К нам в страну доставлен.
Монплезирского дворца.
Украшением стал он.

 

 

«Святое семейство». Рембрандт Харменс ван Рейн (1606-1669), Голландия, 1645 г., холст, масло

 

Люлька, в ней младенец спит,
Богоматерь рядом
Его детский сон хранит,
Согревая взглядом.

 

И заботливо рука
Сдвинула пеленку,
Чтобы свет от очага
Не мешал ребенку.

 

На подушках, и укрыт
Одеяльцем красным
В доме бедном мир царит,
Свет лучится ясный,

 

Озаряя колыбель,
Библии страницы,
Ангелочков карусель,
Падает на лица.

 

Мать баюкает дитя,
Книга на коленях
Тихо в очаге трещат
Жаркие поленья.

 

И Иосиф с топором,
Он на заднем плане.
Своим плотницким трудом
Как обычно, занят.

 

То, как сгорбился старик
И сосредоточен,
О нелегкой говорит-
Жизни, скромной очень.

 

Золотистый колорит
Игра света, тени,
Ангел в небесах парит
Умиротворение.

 

Поэтический настрой.
Любовь, мир семейный,
Честный труд, души покой –
Смысл произведения.

 

 

«Снятие с креста». Рембрандт Харменс ван Рейн, 1606-1669, Голландия, 1634 гг., холст, масло

 

Мрак густою пеленой
Холст окутал хмурый.
Свет, отброшенный свечой,
Озарил фигуры.

 

Тело мертвого Христа
Бережно снимают
С деревянного креста.
Сцена поражает

 

Нас реальностью своей
Чувством сострадания.
Роднит лица всех людей
Сопереживание.

 

С мастерством передана
Гамма чувств- стенания,
Плачи женщин и видна
Скорбь мужчин. Молчание.

 

Драматизма глубина
В образе Марии
На холсте воплощена.
На руки людские

 

Падает без чувств она,
Потеряв опору,
Измождённа и бледна,
Немощна от горя.

 

И безжизненно ее
Кисти рук повисли,
Напряжением напоен
Воздух. Внизу выстлан

 

Словно колыбель, покров
Для Иисуса тела.
Саван освещен Христов
Ярким светом белым.

 

Холста главная черта-
Это впечатление,
Что исходит от Христа
Чудное свечение.

 

 

«Портрет старика в красном». Рембрандт Харменс ван Рейн. 1606-1669, Голландия, около 1652 - 1654 гг., холст , масло. Поступила в 1769 г. приобретена из собрания графа Г. Брюля в Дрездене

 

На портрете - пожилой
Человек в раздумьях
С седой пышной бородой.
Взгляд серьезный, умный

 

К нам устало обращен,
Руки на коленях,
Воплощает в себе о
Мудрость поколений.

 

На нем шапочка- кипа
Кругла, темно-сера,
Говорит о старика
Иудейской вере.

 

Лоб морщинами изрыт
В красных одеяниях,
Его образ говорит
О былых страданиях,

 

Долгом жизненном пути,
Сложностях и бедах,
Что пришлось ему пройти,
Горести изведав.

 

Узловатость дряхлых рук
В венах и морщинах.
И возможно, тяжкий труд
Был не чужд мужчине.

 

Старец светом озарен
На смолистом фоне.
Он духовной наделен
Мощью и спокоен.

 

Живописная пленит
Автора манера,
Виртуозно он творит
Кистью и к примеру,

 

Там, где свет- густы мазки,
Широки, конкретны,
Но где тень, они тонки
И едва заметны.

 

Холст раздумьям посвятил
Над судьбою многих,
Кто приблизился почти
К вечности порогу.

 

 

"Жертвоприношения Авраама", Рембрандт, 1635 г., холст, масло. стало одним из последних приобретений для коллекции премьер-министра Англии Роберта Уолпола. В 1779 г. императрица Екатерина II купила коллекцию Уолпола, пополнившую собрание императорского Эрмитажа в Петербурге.

 

Рембрандт холст свой написал
О библейской драме,
Как Всевышний приказал
Старцу Аврааму

 

Ему сына принести
В жертву «всесожжения»,
На горе произвести
Жертвоприношение.

 

Силу веры испытать
Решил Бог сурово.
Должен праведник отдать
Самого родного

 

И единственного он
Сына ради веры.
Воле высшей покорен,
Патриарх намерен

 

Этот выполнить приказ
Господа жестокий.
Без сомнений, подчинясь,
В скорби он глубокой,

 

Подвел сына к алтарю,
Боль превозмогая,
Всю душевную свою,
Сына возлагая,

 

На алтарь священный тот,
С ножом руку поднял.
И сейчас Исаак умрет
Волею Господней…

 

 

Ангел в сей момент возник,
Защитив от муки,
Он в последний страшный миг
Отвел старца руку.

 

Отрок богом был спасен
После испытания,
Ну а в жертву принесен
Агнец, по преданию.

 

Исаак связанный лежит,
Юный на картине.
Реализмом нас страшит
Сцена, как над сыном

 

Уронил отец кинжал
В миг перед ударом,
И как ангел удержал
Старца от кошмара.

 

Клинок гибельный летит,
Выписан детально,
Остро лезвие блестит
Очень натурально.

 

В этой сцене показал
Автор скорбь и горе,
Ведь картину он писал
После смерти вскоре

 

Сына Роберта. Не раз
К Новому Завету
Обращался в трудный час
Автор за советом.

 

Как достойно побороть
Тяжкие страдания,
Посылает нам господь
В жизни испытания.

 

 

«Возвращение блудного сына», Рембрандт Харменс ван Рейн. 1606-1669, Голландия около 1668 г., холст, масло, Собрание Екатерины II. Поступил в 1766 г

Трудный путь прошел творец
Стал терять он зрение,
Жизни чувствуя конец,
Рембрандт в размышлениях.

 

Кисть не в силах удержать,
Привязав бечевкой,
Продолжает созидать
Он без остановки.

 

Обессиленный больной,
Позабытый, бедный,
Пишет автор основной
Свой шедевр последний.

 

Кистью, пальцами, как мог,
Он творил отныне.
Жизни, творчества итог
Видим мы в картине.

 

Он сюжет о сыне взял
Блудном за основу.
На большом холсте финал
Притчи нарисован.

 

Сын покинул отчий дом,
Встав на путь порока,
Праздно и разгульно он
Промотал до срока

 

 

Все наследство, голодал,
Но пришло прозрение
И вину он осознал.
В поисках прощения,

 

Возвратясь в родимый дом,
После испытания,
На колени пред отцом
Падает в раскаянии.

 

Изможденный и обрит
Наголо, в обносках,
Его облик говорит
О лишениях жестких.

 

Грубые подошвы ног,
Стоптаны сандалии.
Видно, что немалый срок
Он провел в скитаниях.

 

Отец голову склонил
Над несчастным сыном.
Безрассудного простил.
Руки положил он,

 

Милосердно своему
Отпрыску на плечи.
Яркий свет рассеял тьму
Силой любви вечной.

 

 

Лицо старца озарил,
Снизошел на сына
И в лохмотьях осветил
Согнутую спину.

 

У отца задумчив взор,
На плечах плащ красный
Словно сказочный шатер
Раскрыт над несчастным.

 

Сын раскаянием объят,
Ищет утешения.
И свидетели стоят
Молча в потрясении.

 

Рядом замер старший брат
Сын благочестивый.
Преисполнен его взгляд
Завистью ревнивой.

 

Объясняет так Христос
Смысл сего предания,
Что для бога одного
Грешника раскаяние,

 

Без сомнения, важней
Праведников сотни.
Младший сын на много дней
У отца был отнят.

 

 

Был он мертв и ожил вновь.
Всепрощения сила,
И отцовская любовь
Сына воскресила.

 

Выбирает Рембрандт фон
Темный и смолистый.
На холсте пронизан он
Светом золотистым.

 

Он к коричневым тонам
Добавляет красный.
Ярким тлеющим углям
Здесь подобны краски.

 

Сына блудного домой
К отче возвращение-
Это истины простой
Вечной воплощение,

 

Что прощение и любовь
Делают прекрасным
Человека, кто готов
Быть не безучастным.

 

Продолжение следует. Авторские права защищены. 

 

Часть 1 читайте на сайте hermitageguide.ru

 

Часть 3 Импрессионисты. Читайте на сайте tourofspb.ru  

 

Персональный гид в Санкт-Петербурге ознакомит с собором "Спас-На-Крови". Храм Воскресения Христова, построенный  на месте убийства царя Александра второго. Поэтому жители города  называют эту церковь «Спас на Крови». Построен храм  на набережной Екатерининского канала (сейчас канал Грибоедова) на добровольные пожертвования, собранные со всех концов России. Священная Сень - главное место в храме. Экскурсовод покажет участок мостовой и решетку канала на месте рокового ранения императора, отменившего крепостное право в 1861 году. Общая площадь мозаик собора более семи тысяч квадратных метров.

Индивидуальный гид по Санкт-Петербургу на испанском языке расскажет вам об убийстве Александра второго, об истории строительства храма, которое длилось 24 года, о 27-летней реставрации, покажет мозаики, созданные по эскизам великих русских художников, покажет Смоленское кладбище, часовню Ксении Петербургской - Святой. Ксения Блаженная, жившая в 18 столетии, является святой покровительницей Санкт-Петербурга. Она 45 лет жизни посвятила Богу, скитаясь странницей, молясь за благо людей. Частный гид по Санкт-Петербургу расскажет, что часовня Ксении Петербургской является местом паломничества верующих.

Индивидуальный гид по СПб проведет обзорную экскурсию для детей с посещением интерактивного музея Занимательной науки (4 часа – 2500 руб.)

Индивидуальный СПб гид начнет экскурсию от вашей гостиницы. Вы проедете по Невскому проспекту, центральной улице Санкт-Петербурга мимо Казанского собора (арх. Воронихин), в котором хранится  икона Казанской божией матери, Спаса на Крови, воздвигнутого на месте  покушения на царя Александра II, Аничкова дворца, по Аничкову мосту, украшенному скульптурами юношей, укрощающих диких лошадей. Вы увидите памятник Екатерине II на фоне Александринского театра, уникальную улицу Зодчего Росси, знаменитую своими совершенными пропорциями, памятник Пушкину на площади Искусств, Михайловский дворец, Михайловский театр, дворец графа Строганова, Дворцовую площадь и Эрмитаж, Александринскую колонну, здание Генерального штаба армии, Адмиралтейство, Михайловский замок, Площадь Декабристов с «Медным Всадником», Сенат и Синод, грандиозный Исаакиевский собор, памятник Николаю I. 

Индивидуальный гид по Санкт-Петербургу проведет по мосту Дворцовому через Неву и осветит много примечательнейшего на Стрелке острова Васильевского (конец 1770 годов был торговый порт). Увидите колонны Ростральные, Кунсткамеру, сфинксов из древнего Египта, художественную Академию, памятник достопамятному ученому Ломоносову, Петропавловскую крепость, первую крепость в граде, Университет, революционный крейсер «Аврора» и другое. Индивидуальный гид по Санкт-Петербургу сделает эту экскурсию для деток, школьников незабываемой.  Экскурсия закончится через 2 часа у музея Интерактивного науки Занимательной, где вы сможете пробыть еще 2 часа.

Индивидуальный гид по Санкт-Петербургу порасскажет про музей «ЛабиринтУм». Здесь разместились 60 экспонатов, экспонирующих принципы физических законов и интерпретирующих природу происхождения неимоверных явлений. Музей расчленен на 8 зон. «Черная комната» - вы поймать сможете тень свою или сотворить молнию, в «Водном мире» - побывать изнутри мыльного огромного пузырька, в «Мире экспериментов физических» -  лампу зажечь  и поблуждать по лабиринту Зеркальному.

Наш индивидуальный гид в Санкт-Петербурге проведет экскурсию по залам Эрмитажа. Сейчас я расскажу немного о культуре и искусстве древнего Египта. В 1920 году в музеи был создан отдел Востока, который сейчас располагает крупнейшей в стране коллекцией, насчитывающей около ста шестидесяти тысяч памятников. Ее экспозиция позволит познакомиться с развитием культуры народов зарубежного Востока. Коллекция египетских памятников в Эрмитаже дает представление о самой древней цивилизации, оказавших сильное воздействие на развитие культуры человечества. Наиболее ранние экспонаты на выставке, датируемые пятым тысячелетием до нашей эры. Это орудия из камня, служившему человеку неолитических поселений в дельте Нила.

Наш персональный гид в Санкт-Петербурге предоставит вещи, которые поступили в музей пятьдесят лет назад в результате работ советских археологов, проведенных в Египте в шестидесятые годы прошлого столетия. Работы велись на территории, подлежавшей затоплению при строительстве Асуанской плотины. Эти памятники найдены на месте скотоводческой фермы: глиняные сосуды, каменный нож, вкладыш для серпа, зернотерка и другие предметы. Они, так же как и ранее хранившиеся в музеи экспонаты, происходящие из захоронений, свидетельствуют о развитии земледелия, ремесел, охоты, говорят о войнах между племенами различных номов, о зарождении искусства и верованиях египтян в древний период. Коренной перелом в искусстве происходит позднее, в период Древнего царства, когда Египет превращается в единое государство, объединенное под властью фараонов. Человек становится главным объектом искусства. Грандиозные архитектурные сооружения – пирамиды,- поражающие обобщенностью и лаконичностью формы, мыслились как вечные вместилища для останков фараона. Наиболее подробно вы узнаете, если вам проведет экскурсию персональный гид в Санкт-Петербурге.

Индивидуальный экскурсовод по Санкт-Петербургу расскажет о первоклассной коллекции живописи в Эрмитаже мастеров испанских. Эль Греко – выходец с острова Крит, выучивался в Италии и в 35 лет, в Испанию уехал (Толедо). Его картины, восхитившие позднее Веласкеса, многим современникам не нравились, так как не пробуждали мистических, религиозных чувств и исполнены были в необычной для испанцев манере – широкими, темпераментными мазками.